Dans cette vidéo, Alex et Julien s'attaquent à un gros morceau de l'histoire de la musique : le garage rock. On va donc décrypter ce style particulier, parfois mal connu, ayant inspiré de nombreux groupes ces dernières décennies.
L'histoire du garage rock
L'histoire du garage rock s'inscrit dans la continuité du rockabilly des années 50, puis de la musique surf avec Dick Dale ou les Ventures. Influencé par l'arrivée de groupes comme les Beatles ou les Rolling Stones , marquant un tournant dans la musique avec un style moins instrumental, de nombreux jeunes adolescents montent des groupes durant les années lycée, répétant dans leurs garage.
Ces groupes, souvent éphémères le temps de sortir quelques singles, commencent à faire apparaitre un nouveau style, encore mal défini et se détachant progressivement de ce qui se fait à l'époque. Ce sont finalement des compilations comme Nuggets, qui vont aider à la fois à faire connaitre ces groupes, tout en permettant d'identifier ce nouveau style en apportant une sorte d'unité et de norme dans les titres, se détachant des autres styles musicaux.
Le son garage rock
Au niveau du son, on retrouve en général dans le garage rock un son acide et pleins d'aigus, et un grain sale et granuleux sans sustain, assez fuzzy, dû au matos souvent très cheap utilisé par les groupes. Les amplis Silvertone 1484 ont largement été utilisés par ce genre de groupes, produisant ce grain particulier un peu carton.
Pour le jeu, il est important d'avoir une attaque franche, sans hésitation, quitte à laisser passer quelques imperfections qui colleront de toute manière au style imparfait du garage rock. On joue près du chevalet, pour une attaque percussive et pleine d'aigus, de préférence sur une guitare à l'esprit vintage.
Le pedalboard garage rock
On a monté un pedalboard relativement compact, mais qui, comme on va le voir, va s'avérer redoutable, permettant de retrouver la majorité des sons des différentes périodes du garage rock.
La JHS Twin Twelve, un ampli Silvertone dans une pédale
L'élément central de notre pedalboard sera la JHS Twin Twelve, reprenant le circuit et la sonorité granuleuse des amplis Silvertone. Un must have pour les groupes voulant jouer du garage rock, toujours activée pour servir de base de son. La Twin Twelve dispose de 2 canaux clean et dirt commutables avec un footswitch externe, et un EQ 2 bandes, très efficace pour permettre de retrouver la sonorité perçante du garage rock en coupant les basses et poussant les aigus. On utilise le canal dirt, avec peu de gain pour une texture sale et sans sustain, qui incite à attaquer les cordes, permettant ainsi de retrouver des sonorités à la The Kinks.
Fulltone Soul-Bender, la fuzz acide
On continue avec la Fulltone Soul-Bender, inspirée des fuzz Tone Bender. La Fulltone intègre un contrôle de tone, très utile dans notre cas pour couper les basses parfois envahissantes des fuzz, et obtenir une fuzz perçante et acide, pleine d'aigus. Le gain n'est pas trop poussé, toujours dans l'idée d'une saturation sale avec peu de sustain et difficile à jouer.
La Anasounds Ages, pour un effet vibrato
On peut aussi trouver dans le garage rock des effets de vibrato, arrivant ponctuellement pour un thème, parfois associé à la fuzz. Le vibrato en tant que tel est un effet assez rare et souvent cher pour l'utilisation que l'on peut en faire, on a donc fait le choix d'une pédale qui permet plus de possibilités : la Anasounds Ages. En plus de produire un effet se rapprochant d'un vibrato, la Ages permettra aussi des effets de tremolo harmonique ou vibe, qui pourront servir dans un tas d'autres styles de musique. Un chorus dont on peut désactiver le dry pourra aussi faire l'affaire, comme la Walrus Julia.
Foxgear Echosex Baby, le delay slapback
Element assez récurrent dans le garage rock, le delay slapback permet d'apporter une dimension supplémentaire aux rythmiques. On utilise pour ça la Foxgear Echosex Baby, qui n'est pas un des meilleurs delays mais qui fait parfaitement ce qu'on attend de lui dans ce style. Le delay slapback permet de retrouver des sonorités de neo garage, largement utilisé par des groupes comme les Black Keys, aussi bien sur des rythmiques que sur des parties lead.
La Anasounds Element, la spring reverb analogique
Dernier élément du pedalboard, et héritage de la surf music dont le garage rock puise son inspiration, la spring reverb est largement utilisée par la majorité des groupes, devenant un effet indispensable. On utilise la Anasounds Element, avec le tank Le Bon, pour une véritable reverb analogique fidèle à l'esprit de ce style de musique. C'est un effet indissociable du garage rock, qui sera le complément parfait à la Twin Twelve, les deux pédales à privilégier pour débuter dans ce style.
Notre pedalboard assez compact nous a permis de retrouver les sonorités d'une grande variété de groupes garage, des pionniers du style aux productions plus récentes. L'élément principal est bien sûr la JHS Twin Twelve, qui nous a bluffé avec son grain sale unique, à laisser allumée en permanence avec une spring reverb. La fuzz acide et le delay slapback jouent également un rôle important, utilisés abondamment par des groupes plus récents. Enfin, le vibrato ne servira que d'effet ponctuel pour certains passages, mais s'avérera utile dans de nombreux autres styles en choisissant une pédale polyvalente permettant d''autres textures.
Guitariste et bassiste depuis un certain temps, j’ai développé une passion pour les pédales d’effets en m’intéressant à la sonorité et au matos de mes artistes préférés : Rage Against The Machine, Royal Blood, Jack White... Me permettant d’acquérir une grande culture des différents effets et modèles existants. Mais aussi de comprendre leur fonctionnement grâce à mon autre passion pour l’électronique. Avant de me lancer dans la fabrication de pédales, d’abord à titre personnel pour mes propres besoins, puis en devenant ingénieur R&D chez Anasounds. Ce qui m’a permis d’approfondir mes connaissances, tout en partageant ma passion à travers la rédaction d’articles.